高山流水再觅知音

    1949年新中国成立时，他毅然投笔从戎，参加了中国人民解放军，成为一名文艺战士，进驻西藏。

    高原累，高原苦。他也曾经焦灼于物质条件的苦楚。然而，攻琴如参禅，越磨练，越省悟，无所不能。这个世界总是以两面性来获得一种平衡，比如荒芜与丰厚。在越荒芜的地方，人越发能思索自己与自然，与世界，与人的关系，能冷静地思索自己的来路与去处。所谓“泠由本性，恬淡随心”他将这种自己的对生命的领悟，倾注在音乐中，他“通了”人们如此说。他的琴声渐渐达到韵律与心智的完美结合，他达到了一种心的境界。此时，伴随着自己对音乐的体悟而来的，是他对自己生命的体悟。

    在上个世纪五十年代，俞伯孙结束了军旅生涯，分配到成都市川剧团从事戏剧唱腔设计，从事川剧创作。从此以后，他一心一意钻研琴艺，整理国粹，创办了民间音乐组织，抢救了一大批自唐以来即将失传的古琴谱。期间，他曾有过一段短暂的婚姻，终因其对音乐过于关注而导致家庭离异。离婚后的俞伯孙，终日以琴为伴，潜心修订了离骚、秋鸿等大型古谱。

    近些年，作为中国琴会顾问，昆明昆剧研究会名誉会长的俞伯孙，业内人士在评价其琴艺时认为“渐臻天人之境”“充满了中国传统的古韵、古风”“在对古琴的继承和发展上，具有很高的造诣和贡献”，俞伯孙除在国内享有盛誉外，在台湾、香港、日本及东南亚也有不小的影响。2001年香港雨果公司为他录制了古琴独奏音碟，并在海内外广为发行。央视也为他制作了长达一小时的专题节目。

    在古琴这门曲高和寡的寂寞艺术中，暮年之时，俞伯孙的默默独自坚守，终让这门濒临灭绝的艺术重新绽放异彩。俞伯孙也因之而成为古琴界的大师。

    （三）

    为古琴而多年寂寞坚守的俞伯孙在渐至暮年时，竟遇到了平生最珍贵的爱情。暮年的俞伯孙寓居的不远处就是道教圣地青羊宫。每当暮色四合，夜阑人静之时，他都会不时听到从这里传出洞萧吹奏出的仙家乐等道家名曲，那独步空灵的曲调每每让他心旷神怡。循声而去，他看到在青灯下独坐一位年轻秀丽的道姑——黄明康。只有二十多岁的黄明康因人生坎坷，看破红尘已出家多年。两人以乐相会，结成忘年之交。从此，他们在琴与萧的交流中，彼此的眼睛与眼睛，心灵与心灵也在无语地进行交流。他们之间隔着一道四十多年的年龄距离的宽阔河流，距离让他们彼此无法表白。他们拘泥于传统的道德观念，近在咫尺却无法靠近。

    在长久的两两相望后，他们终于顺从了自己内心的召唤。朝朝暮暮，琴萧传情，黄明康终因琴还俗，与俞伯孙结成秦晋之好。

    没有大宴宾客，没有大肆宣扬，他们举行了简单的婚礼。从结婚到现在，夫妻俩合作演奏得更是珠联璧合。1999年，俞伯孙78岁高龄时，夫妻俩的爱情结晶诞生了，生下一小儿，取名为俞伯裔，意为伯牙后裔。俞伯孙先生认为：俞伯牙至少是自己精神上的先祖，希望自己的儿子和自己一样，能够传承俞伯牙的衣钵，弘扬俞伯牙的精神。

    俞伯孙先生说：他的一生是与琴结缘的一生，少年的志向，青年的奋斗，暮年的爱情，未来的希望，无不与琴有关。“中国古琴淡泊致远的禅机已成为我为人的一部分——不求功名利禄，但求无愧于心。”时至今日，八十五岁高龄的俞伯孙老人仍然坚持每天6时起床，穿衣净身，清净心灵后开始抚琴。

    琴，是他的生命，一生的情愫所系。