的,傅天夏就笑,“拿秦放歌当目标也不是不可以,可以激励自己更加努力去练琴。”
然后,按照惯例,傅天夏多少也是要说些什么的,尽管他自己觉得让秦放歌来说会更好。但这会明显不太可能,傅天夏也跟观众说,“我就讲讲我自己的一点看法,复调音乐,在我们练琴的时候,是必须迈过去的一道坎,如果大家还想继续往上提高的。”
“秦放歌的这些前奏曲和赋格,单就技巧上而言,都是特别难以驾驭的。最为基础的音乐感觉,是具备对多声部的敏锐的听觉,以及良好的手指独立与谐调性,这方面,都需要我们大家去努力练习,或许在过去已经做了不少,但我想说的是,学习永无止尽。在此之上,我们才能够说更全面地增强音乐的表现能力。而这类复调音乐的作品,可以说是一切的源头与起点,把他的这些前奏曲和赋格,当成是这方面训练的最佳教材,也一点都不为过。”
“而且,从秦放歌创作这些前奏曲和赋格的情况来看,肯定是希望做成系列的。从C大调开始到C小调,升C大调以及这一首升C小调。我很期待看到他早日完成所有的前奏曲和赋格,给大家带来更多的惊喜!”傅天夏又适时把火烧到了秦放歌头上去。
傅天夏对秦放歌的这些作品如数家珍,他甚至还号召观众们,“有空去听听一开头的那段C大调的前奏曲!简洁而朴素动人!什么都不多想,一种绝对的均衡,流畅的线条,瞬间就把人的心灵荡涤成一片澄明的安详。”
然后,傅天夏又讲了他对这个前奏曲和赋格系列的看法,认为和那首被大家称为“神曲”,而秦放歌自己解释为周秀英的老伴创作“催眠曲”,另外一个世界则称之为“哥德堡变奏曲”一样。都包罗万象,把很多的情感都蕴藏在其中,欢乐与痛苦,平和与焦虑,光明与阴暗,清新与晦涩等等,在这些钢琴曲中,傅天夏认为,都有最为深刻与详尽的描述。
而且,这些音乐不完全是理性的刻板哪怕表面听来是如此。
但傅天夏也说,需要沉下心来,慢慢聆听。其实的所有情感都深藏于底,只以比较内敛的方式呈现出来,朴质又动人。所需要的只是耐心,逐步地走进那奇妙的境界;这是一个十分漫长的过程。也许对于表现技巧,完全没有必要考虑那么多,听者可以仅仅把他当作一种键盘游戏来欣赏;而对于情感,似乎也没有必要揣测,一切进入都是纯粹的自然。
从这些言语中不难看出,傅天夏对秦放歌作品的评价相当高。
时间悄然流逝,不知不觉就过了三个多小时,这会都差不多下午六点,也就意味着这次钢琴大师课的结束。
傅天夏也是久经事故的人,看时间差不多,也就适时打住,这会大家肚子都饿了,再往下也没什么意思。
主持人颜娉娉也在邓红梅的催促下登场,大声宣布这次的钢琴大师课举办得圆满成功。
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