第七十三章 还是人吗

的男生了。

    的确，和钢琴诗人路德相同的这种浪漫和忧伤，就像是一杯无色无味的毒酒，让女孩子们又是爱又是心疼，完全无法防范，心甘情愿就这样傻傻地喝下去。

    两首路德浪漫忧伤的练习曲之后，秦放歌又弹起了路德的第一叙事曲《亚瑟王》。

    掌管录音棚的霍老师不由得望了邓红梅几眼，她此刻目不转睛地盯着录音室内的秦放歌，脸上没有任何担忧的情绪，更多的是期待和欣赏。

    霍老师心道她对他有信心，也不是没缘由的。

    别的不说，光秦放歌这背谱的能力，放别的钢琴演奏家身上，就值得大书特书，好好炒作策划一下。

    这么多首钢琴曲，秦放歌根本就不用钢琴谱，全部背谱演奏。

    而在长期为国内外知名的钢琴演奏家录音的霍老师听来，秦放歌所演奏的曲目，竟是没有一个错音，这份天赋，实在是让人叹为观止。要知道，很多钢琴演奏家在开独奏音乐会的时候，为防万一，都有准备钢琴谱的，那么多高素质的观众，还有特别挑剔的音乐评价家。技巧处理得不好，感情不到位，都会被批评，更别说错音这样的低级错误了。

    秦放歌看起来完全不用担心这些，他一如既往地自信从容，也根本不用停下来重新录制什么的。

    这对霍耀华来说，也是好事一件，省了他很多的功夫，也让他有更多的功夫，来欣赏他所演奏的音乐。

    就他现在所演奏的这首路德的第一叙事曲来讲，每年华夏音乐学院来录音室里录制这首曲子的就不少。霍耀华也听得太多参差不齐的演奏，但像秦放歌这样，从第一个音符开始，就能抓住他的耳朵，让他一路顺畅无比地听下去的，却是绝无仅有。

    那种壮怀激烈，热血沸腾的感觉随着年岁的流逝，渐渐被隐藏起来，深埋在心底。可此时此刻，霍耀华听了秦放歌演奏出来的钢琴声，竟像是产生了共鸣，将心底深处那份豪情壮志都全部鼓舞起来。似乎每个男人心底都有一个英雄梦，期望拯救世界，平乱世开太平，做个名垂千古的大英雄。

    这首《亚瑟王》，所要表达的，也正是这样一个史诗级的故事，霍耀华仿佛跟着他所弹奏出来的钢琴音符，一起去体验亚瑟王那波澜壮阔的人生。

    霍耀华还觉得意犹未尽的时候，秦放歌在略略停歇之后，又开始了他新的征程。

    这回，他就不弹别人的曲子，而是弹他自己写的前奏曲和赋格了！

    没有听过的黄建国和楚洁几个人精神更加集中，竖起耳朵，那感觉，像是生怕错过了任何一个音符。

    虽然从肖雨然先前所演奏的《小狗圆舞曲》可以看得出来，秦放歌的创作能力相当强悍，但那是圆舞曲，灵感最为重要。可是这前奏曲和赋格，想要写得好，难度要更上一层楼，除了灵感外，对作曲者的其他方面的素质也更考究，比如对织体的处理要求对时间和空间有着相当强的感悟力，还有逻辑方面的能力，旋律方面的天赋。严肃音乐在曲式结构上，有着严格的考究，不是随随便便任何一个人就可以做出好曲子来的。

    秦放歌在钢琴演奏上的天赋这样优秀，也可以说是绝无仅有的天才，要是在作曲上也同样优秀的话，他们这些也曾经被称为天才的家伙，真该去自杀了。

    所以，几个人都对他的这两首前奏曲和赋格相当期待。

    而秦放歌所演绎的第一首前奏曲和赋格，就让他们大跌眼镜。

    作为资深的钢琴专业人士，几个人都知道，在前奏曲和赋格上面，各个声部的处理，一直是困扰钢琴演奏家的拦路虎。

    可秦放歌此时在各个声部的处理上，明显就表现出超人一等的技术来，他仿佛给每个声部，都赋予了不同的音色。那种色彩缤纷的感觉，拥有灵敏的他们，当然能分辨得出来，尽管内心可能不愿意承认，但事实就是这样，秦放歌在演奏他自己作曲的曲子时，带给人的震撼更大。

    要换楚洁自己上去弹的话，光是把几个声部弹出各自缤纷艳丽的色彩来，起码得花她好几个月的时间来练习才行。

    这也让她觉得羞愧，在前奏曲和赋格上面，她所下的功夫相比秦放歌，实在太少太少。

    其实不光是她，连黄建国在听过之后，都觉得汗颜，要他自己上去弹，感觉也不能比秦放歌做得更好。

    抛开演奏不弹，这首带着巴洛克风格宗教味道的前奏曲和赋格，几个人都感觉不是秦放歌这年纪和阅历所能做出来的。<!--章节内容结束-->